Tokyo: triển lãm hồi cố ba mươi năm của Mariko Mori khai mạc tại Bảo tàng Mori
· Ban biên tập BehindLines
Bảo tàng Mỹ thuật Mori ở Tokyo đã khai mạc "Mariko Mori: All That Shines" vào ngày 31/10/2026, một triển lãm hồi cố dành cho nữ nghệ sĩ người Nhật, kéo dài đến 28/3/2027 tại tầng 53 tòa tháp Mori, Roppongi Hills. Theo bảo tàng, hành trình triển lãm đi từ các tác phẩm giữa thập niên 1990 về bản sắc và công nghệ đến mối quan tâm gần đây của bà về tính tâm linh, thiên nhiên và mối liên kết của nhân loại với vũ trụ. Theo Designboom, triển lãm quy tụ khoảng bốn mươi tác phẩm trải dài hơn ba thập kỷ.
Lần đầu sau hai mươi bốn năm
Theo tạp chí Metropolis, đây là triển lãm hồi cố lớn đầu tiên của Mariko Mori tại Nhật Bản kể từ "Pure Land" ở MOCA Tokyo năm 2002. Theo thông cáo báo chí của bảo tàng, triển lãm do Alexandra Munroe (Guggenheim) và Mami Kataoka (giám đốc Bảo tàng Mori) đồng giám tuyển, phối hợp với Quỹ Solomon R. Guggenheim. Theo Metropolis, tên triển lãm "All That Shines" gợi đến một từ tiếng Nhật có nghĩa là "chói sáng rực rỡ" và ý tưởng trung tâm trong sáng tác của bà: ánh sáng là cầu nối giữa vật chất và siêu hình.
Các phần của triển lãm
Bảo tàng mô tả lộ trình theo trình tự thời gian, chia thành nhiều phần. "Birth of a Star" tập hợp các tác phẩm đầu tay pha trộn anime, trò chơi điện tử, cosplay và thời trang, trước khi bà chuyển sang vũ trụ quan Phật giáo. "Connected World" gồm các dự án nhập vai giữa sự nghiệp, thực hiện cùng các nhà khoa học quốc tế. "Primal Memory" lấy cảm hứng từ vũ trụ quan Celt và Jōmon, trong đó có tác phẩm sắp đặt "Shrine". "One with Nature" giới thiệu các tác phẩm điêu khắc của Faou Foundation, làm cùng cộng đồng địa phương, và một tác phẩm video mới. Hai khu vực khác trình bày dòng thời gian (lịch sử triển lãm, ảnh người mẫu thời trẻ, các bài phê bình) và không gian xưởng (phác thảo, sổ tay, đồ cổ trong bộ sưu tập của bà). Tuy nhiên, Metropolis lưu ý rằng cách bố trí được hình dung như một cuộc dạo qua quá trình phát triển của tác phẩm hơn là một tổng quan theo đúng trình tự thời gian.
Một số tác phẩm đáng chú ý
Bảo tàng nhấn mạnh "Wave UFO" (1999-2002), một khoang lớn có hình dạng sinh học, nơi hoạt động não của khách tham quan điều khiển hình ảnh được chiếu, nhằm kết nối những người tham gia với nhau; số người vào được mỗi lần có hạn. Bảo tàng cũng nêu "Pure Land" (1996-1998), bức ảnh khổ lớn ghép kính và thép không gỉ, trong đó nghệ sĩ xuất hiện dưới hình dạng được thần thánh hóa giữa những cảnh quan hẻo lánh, và "Tom Na H-iu" (2006), tác phẩm điêu khắc dạng vật tổ có đèn LED phản ứng theo thời gian thực với các hạt neutrino do đài quan sát Super-Kamiokande của Nhật Bản ghi nhận. Loạt "Cyborg" (1994-1995) và "Birth of a Star" (1995) thể hiện bà như một phụ nữ hậu nhân loại trong bối cảnh đô thị đời thường. Metropolis bổ sung hai tác phẩm ngoài trời, "Primal Rhythm: Sun Pillar" (đảo Miyako) và "Ring: One with Nature" (Rio de Janeiro), được bố trí thẳng hàng với mặt trời lúc đông chí, lắp đặt vĩnh viễn tại chỗ; triển lãm giới thiệu qua video.
Thông tin tham quan
Theo trang của bảo tàng, triển lãm mở cửa hằng ngày từ 10:00 đến 22:00 (thứ Ba: 10:00-17:00), với một vài ngày thay đổi giờ; lượt vào cửa cuối cùng là 30 phút trước giờ đóng cửa. Ngày thường, vé người lớn là 2.800 yên (2.600 yên nếu mua trực tuyến); cuối tuần và ngày lễ là 3.000 yên (2.800 yên trực tuyến). Học sinh trung học phổ thông và sinh viên trả 1.700 yên ngày thường, trẻ em từ trung học cơ sở trở xuống được vào miễn phí. Có thể đặt vé bảo tàng trực tuyến. Theo hướng dẫn chính thức, trải nghiệm "Wave UFO" miễn phí khi có vé bảo tàng hợp lệ trong ngày; số chỗ có hạn, được xếp theo thứ tự đến tại chỗ và không nhận đặt trước. Đây là thông tin do bảo tàng công bố, nên kiểm tra lại trước khi đến.